Materia efímera/ Gentileza: Ana Quiroga - FUNDACIÓN CAZADORES
Llega la tercera edición de Materia Efímera, este año dedicada al universo sonoro.
Con curaduría del músico y compositor Miguel Galperín, “Canción cruzada” propone conciertos a partir del encuentro entre dos artistas del territorio de la música -cantantes, instrumentistas, compositores, programadores electrónicos-, desafiados a crear en conjunto y llevar a cabo su presentación tomando como punto de partida la canción.
“La canción del siglo XX es la solución a un problema que es la articulación entre subjetividad y colectividad. Es la única forma que le dio lugar a ambas cosas”, sostiene Galperín. “Nos propusimos pensar la canción desde un lugar innovador, y situarla en la escena contemporánea, en un espacio de creación como Fundación Cazadores, con tracción en las comunidades de escénicas, artes visuales, de pensamiento contemporáneo”, agrega el músico, curador del ciclo. Así nace “Canción cruzada”: diez shows, diez dúos esperados, inesperados, incluso artistas que ya han compartido escenario, otros que nunca antes se vieron, se encontrarán para tocar, para cantar, para escucharse y para transformar, por un rato, la canción.
Del 12 de junio al 6 de julio en Fundación Cazadores (Villarroel 1440, Chacarita), “Canción cruzada” presenta a ARO junto a Mailén Pankonin; Ela & Donna junto a Basura (con Wo Portillo del Rayo como artista invitado); Nadia Szachniuk junto a Mariano Agustoni; dúo LUME, integrado por Lucía Meire junto a Diego Cano; MAQ (Macarena Aguilar Tau), junto a Melina Moguilevsky; Lola Granillo junto a Miguel Garutti; dúo Oud, integrado por Aldo Benítez y Pablo Verón (con Muito Radio como dúo invitado); Carmen Baliero junto a Carola Zelaschi; Axel Krygier junto a Zypce; y Ceretti junto a Violeta Castillo.
Cada presentación tendrá la impronta de ese peculiar encuentro: dos artistas, dos sensibilidades, en un tránsito compartido hacia la canción.
Programación
Jueves 12 y viernes 13 de junio: ARO // Mailén Pankonin
Miércoles 18 de junio: Ela & Donna // Basura. Artista invitado: Wo Portillo del Rayo
Jueves 19 y domingo 22: Nadia Szachniuk // Mariano Agustoni
Sábado 21 de junio: LUME // Diego Cano
Miércoles 25 de junio y 2 de julio: MAQ (Macarena Aguilar Tau) // Melina Moguilevsky
Jueves 26 y domingo 29 de junio: Lola Granillo // Miguel Garutti
Viernes 27 de junio y jueves 3 de julio: OUD (Aldo Benítez // Pablo Verón). Dúo invitado: Muito Radio
Sábado 28 de junio: Carmen Baliero // Carola Zelaschi
Viernes 4 y sábado 5 de julio: Axel Krygier // Zypce
Domingo 6 de julio: Ceretti // Violeta Castillo
“Canción cruzada”. Por Miguel Galperin, curador del ciclo
Hace algún tiempo Mariana Obersztern y yo hablábamos de música. Lo hacíamos porque nos gustaba, pero también obligados por el contexto: una clases que dábamos, contiguas, sobre la ópera contemporánea. Como eran cursos teóricos, en esos momentos nadie cantaba. De algún modo “Canción cruzada” retoma algo de aquellas conversaciones.
Por un lado la canción es una versión mínima de lo lírico, y por el otro, viene sobreviviendo desde hace décadas, a todo. Un entretenimiento que simula ser dramatúrgico cuando quiere. O pop, o experimental, o poético, o pop y poético, o identitario. Lo cierto es que la canción es, sobre todo, compartida.
“Canción cruzada” agrupa diez shows, diez dúos en los que el canto pasa por una transformación. Invité a los artistas, y propuse los cruces basado en mis propios antojos e intuiciones, o en algunos casos prestando atención a posibles cuentas pendientes, explícitas o implícitas que pudieran existir. Hay también, incluso, dos dúos integrados por artistas que ya han tenido experiencias sonoras compartidas. Les pedí que parte del show sea sobre el escucharse. Les pedí cantarse en escena y que el formato sea a veces el del ping-pong.
Si todo sale bien vamos a ser testigos de algunas experiencias particularmente especiales, casi encargos. Podríamos decir que el ciclo de alguna manera le saca una foto a una generación de artistas y a la forma canción, situada en el Buenos Aires de hoy. Siglo XXI. Toda una cruzada.
“Hacia la canción”. Por Mariana Obersztern, Directora Artística de Fundación Cazadores
Desde sus distintos programas, Fundación Cazadores se dedica a apoyar artistas emergentes, tanto como a acompañar proyectos enfocados en lenguajes artísticos contemporáneos.
Este año, y atentos a diversas piezas e intervenciones sonoras que han tenido lugar recientemente en la Fundación, Cazadores ha elegido destinar su ciclo Materia efímera al universo sonoro. Para este fin, hemos convocado a Miguel Galperín -músico y compositor contemporáneo-, quien tendrá a su cargo la curaduría de “Canción cruzada”, un ciclo que reúne artistas, que a su vez se reúnen.
El ciclo propone la realización de un concierto concebido a partir del encuentro entre dos artistas del territorio de la música -cantantes, instrumentistas, compositores, programadores electrónicos-, desafiados a crear en conjunto y llevar a cabo su presentación tomando como punto de partida, y probablemente de llegada, a la canción.
Cada presentación tendrá, entonces, la impronta de ese peculiar encuentro: dos artistas, dos sensibilidades, en un tránsito compartido hacia la canción.
Sobre los dúos
Jueves 12 y viernes 13 de junio, a las 20hs: ARO // Mailén Pankonin
En este show, ARO y Mailén Pankonin, dos artistas interdisciplinarios con una base matérica en el sonido y la música ponen en juego la idea de laboratorio como un espacio para la prueba. Se trata de una experimentación específica: Aro y Mailén Pankonin buscan en la canción un territorio común para una mezcla entre textos, electrónica, instrumentos acústicos y voces.
ARO (Ariel Invernizzi Oviedo) es un artista multidisciplinario argentino nacido en Cuba. Su trabajo sonoro se centra en la relación entre cuerpo, objeto y tecnología a través de la performance, la improvisación y la composición.
Mailén Pankonin es cantante y compositora. Ha publicado varios álbumes y EPS, propios, a dúo y en colaboración atravesando por múltiples géneros musicales. Trabajó en la composición de la música de Reas (Lola Arias, 2024) junto a Ulises Conti. Se caracteriza por su voz grave y la descripción minuciosa del paisaje porteño.
Miércoles 18 de junio, a las 20hs: Ela & Donna // Basura. Artista invitado: Wo Portillo del Rayo
Sintonicen Cazadores 18/6. Basura y Ela & Donna mezclan y reciclan sus materias. Interferencias de TV. Tinta virtual. Zapping. Copacabana. Una telenovela, un videoclip, una canción hermosa, un hongo que crece. Lo cute en lo trash, lo trash en lo cute. Antena parabólica y glamour, cristal partido.
Ela & Donna son Valentina Cottet, Gabi Saidón y Facu Mostri. Cruce de canción y raps rotos. Fragmentos de música brasileña con clásicos del pop, algún bolero, una disonancia y otros bichos raros.
Basura es un dúo audiovisual experimental conformado por Pablo Boltshauser y Valentín Pelisch. Tanto en su formato live-set como en sus instalaciones y producciones digitales, resignifican el vicio inútil del web-surfing trabajando desde la improvisación musical, sobre una excéntrica colección de archivos rescatados de internet.
Jueves 19 y domingo 22 de junio, a las 20hs: Nadia Szachniuk // Mariano Agustoni
Para Nadia Szachniuk y Mariano Agustoni, el concepto de paisaje, territorio o camino es un punto de partida y un territorio musical de exploración alrededor de la idea de folklore. Pero esta música que hacen juntos va más allá de la simple evocación. Con notable virtuosismo, estos músicos construyen un universo sonoro propio, donde la esencia se reinventa, transformando la idea de un origen en un diálogo fértil con la música clásica y el jazz.
Nadia Szachniuk es cantante e intérprete salteña. Ha recorrido distintos estilos dentro del folklore, jazz, músicas del mundo, música contemporánea, barroca y coral. Contemporaneidad, memoria y paisaje se unen en una concepción de libertad creativa en la
interpretación, recreación y rescate de dichas expresiones. En 2012 y 2022 obtuvo el Premio Gardel a “Mejor Álbum Nuevo Artista de Folklore” y “Mejor Grupo de Folklore”, respectivamente, por sus discos grabados a dúo con Eva Sola.
Mariano Agustoni es un pianista y tecladista jujeño. Forma parte del dúo Pumba, y de La Cangola Trunca, junto a Hugo Maldonado y Santiago Arias. También participa como pianista y coarreglador de la banda de Inés Estévez, y acompaña a Liliana Herrero.
Sábado 21 de junio, a las 20hs: Lume // Diego Cano
LUME es el seudónimo de la compositora y artista Lucía Meira. Su música explora nuevas formas de abordar la canción, haciéndose de influencias que van desde el pop hasta el grunge y la música experimental. Mientras continúa desarrollando un interesante recorrido participando de varios proyectos musicales, se encuentra actualmente produciendo su primer álbum de larga duración, universo que podremos espiar en este show en el que se presentará en formato dúo junto a Diego Ulises Cano en cello procesado, sintetizadores y programaciones.
Miércoles 25 de junio y 2 de julio, a las 20hs: MAQ (Macarena Aguilar Tau) // Melina Moguilevsky
No es frecuente encontrar compositoras de distintos universos sonoros colaborando. Muchas veces se piensa que la experimentación tiene una sola manera de abordarse. En este cruce, sin embargo, MAQ y Melina Moguilevsky ponen en juego sus modos de crear para construir un puente hacia la canción experimental. A través de susurros, onomatopeyas, samples y efectos de sonido, tejen su propio paisaje sonoro ficcional donde la sensibilidad y la potencia conviven en una nueva música.
Macarena Aguilar Tau (MAQ) es música y artista sonora. Se formó como directora de orquesta en la Universidad Nacional de La Plata. Actualmente, su obra se materializa en composiciones, performances e instalaciones que integran instrumentos acústicos, grabaciones, electrónica y dispositivos experimentales.
Melina Moguilevsky es cantante, compositora, productora, artista vocal, performer, docente e investigadora. Se formó en música académica y popular desde niña. Se destaca por la exploración de la voz como instrumento y una búsqueda experimental que, dentro del género canción y de otros géneros, se apropia de múltiples sonoridades.
Jueves 26 y domingo 29 de junio, a las 20hs: Lola Granillo // Miguel Garutti
Sul Globar & World Music, el tercer disco que acaban de lanzar juntos Lola Granillo y Miguel Garutti, se perfila como una de las producciones discográficas más importantes del año. Es que se teje allí algo raro, mezcla de frescura melódica e inteligencia compositiva. Cada canción revela un juego de contrastes: la sencillez que esconde hondura, la estructura que da paso a la libertad creativa. Beats enloquecidos, calipso medieval, balada, samba melancólica, paisajes sonoros, reggae no tonal, carnavalitos. El problema de siempre, confundir estilos. Materia Efímera será el escenario donde el disco cobrará vida.
Lola Granillo es músico, videasta, radialista y voz de diversos personajes ficcionales. Editó dos álbumes de música y canciones. Colabora en la producción sonora, musical y en arreglos para diversos artistas. Últimamente escribió y dirigió el cortometraje Duchita.
Miguel Garutti es músico e investigador especializado en electroacústica producida en Buenos Aires en los años setenta. Organiza el ciclo de conciertos de música acusmática y de cámara "Fantasía y abstracción”. Trabaja con sonido, video, objetos y performance, solo y en colaboración con otros artistas del movimiento, la música y las artes visuales.
Viernes 27 de junio y jueves 3 de julio, a las 20hs: OUD (Aldo Benítez // Pablo Verón). Dúo invitado: Muito Radio
OUD es un dúo de improvisación y producción de música electrónica en tiempo real conformado por Aldo Benítez y Pablo Verón. En su show, beats frenéticos y brutales se mezclan con samples vocales generados en el momento, como así también con voces tomadas prestadas del pop global contemporáneo y transformadas en pads calmos y meditativos. En un régimen de estricta improvisación, pero con márgenes estructurales minuciosamente acordados por los performers, se produce una música tan híbrida como genuina con reminiscencias a algo que se oye como una música de club desarmada y vuelta a construir en cada nueva sesión.
En 2024, el dúo hizo unos meses de residencia en el refugio contracultural de Muito Radio, dirigido por Ani Johnston & Manu Schjaer, con quienes se presentarán en esta performance escénico-sonora en Materia Efímera, para explorar una extensión del experimento social que vivenciaron un año atrás, ahora en un ámbito escénico y sonoro.
Sábado 28 de junio, a las 20hs: Carmen Baliero // Carola Zelaschi
Materia Efímera recibe un dúo especial en el cruce entre Carmen Baliero y Carola Zelaschi, compositoras experimentales de dos generaciones. Habrá algo químico, interaccional y reactivo en lo que se escuche, un encuentro vocal-instrumental en la canción que se proyecta como una síntesis entre la libertad expresiva y la elaboración musical de alta complejidad.
Carmen Baliero es compositora e intérprete de música experimental, popular y de teatro y cine. Ha participado en distintos ciclos de música contemporánea y también se desempeña como docente de composición. Por su trabajo en la música de obras de teatro, danza y cine ha ganado los premios Teatro del Mundo, Florencio Sánchez y Trinidad Guevara, A.C.E y María Guerrero. En 2023 dirigió “La débil mental”, basada en el libro de Ariana Harwicz. Actualmente escribe el libro “La educación musical y otros temas”.
Carola Zelaschi es compositora, arregladora, productora y baterista. En sus obras busca unir el ensamble orgánico con ruido y diseño sonoro inspirado en una patología neurológica que tuvo en su niñez. Fundó Blanco Teta, banda vanguardista de punk noise experimental que sigue vigente hasta el día de hoy. Trabajó como baterista sesionista de Marilina Bertoldi, Lucy Patane y compuso PANAL, obra donde además arregló la totalidad de la música para un ensamble de trece musicxs. En 2021 participó como arregladora orquestal y baterista de “Autoras Argentinas” convocado por el CCK en el marco del día de la mujer trabajadora. Compone para obras de teatro y danza.
Viernes 4 y sábado 5 de julio, a las 20hs: Axel Krygier // Zypce
Axel Krygier y Zypce son dos de los más admirados músicos argentinos de la llamada música creativa: un tipo de práctica musical que borra las fronteras entre géneros. En el show que harán para Materia Efímera traerán, además, un espacio para el juego sonoro, la improvisación y la voz cantada. Su colaboración para este ciclo, al ser la primera vez que crean juntos, es todo un acontecimiento.
Zypce es compositor, músico, constructor de instrumentos alternativos, técnico/diseñador de sonido y cantor de tango. Su trabajo en la composición está relacionado con la puesta en escena y la dramaturgia sonora, con la inclusión de elementos que devienen sonido independientemente de su funcionalidad o referencia directa: material de descarte, cuerdas de herramientas eléctricas tensadas, percusión alternativa, objetos de uso cotidiano, entre otros. Ha realizado composiciones originales para obras de teatro, audiovisual, danza y gaming en Argentina y el exterior.
Axel Krygier es músico, productor y compositor. Realizó sus primeras actuaciones y giras a los 14 años, como flautista de un grupo de proyección folklórica. A partir de la difusión de sus experimentos en el show radial de Tom Lupo, recibió el elogio del mítico Luca Prodan y la propuesta del legendario grupo El Clú del Claun para crear la música para El burlador de Sevilla, con dirección de Roberto Villanueva. Durante los años 90 fue multi-instrumentista en grupos como La Portuaria o la gira del último concierto de Soda Stereo. Paralelamente se afianzaba como compositor de bandas de sonido para largometrajes, obras de danza y teatro. Entre producción musical, colaboraciones y bandas de sonido, en 2009 compuso y produjo la música de “3 Tangos”, de Alfredo Arias que se presentó en el Théâtre du Rond Point de Paris y obtuvo el Premio Gardel a la mejor banda de sonido. En 2015, recibió el Premio Konex de Platino en la categoría fusión/instrumental.
Domingo 6 de julio, a las 20hs: Ceretti // Violeta Castillo
Ceretti y Violeta Castillo, exponentes de un pop perspicaz, comparten una historia de amistad y amor por el formato de la canción. En un encuentro sin precedentes impulsado por Materia Efímera, Violeta Castillo y Ceretti repasarán canciones que ya forman parte de la banda sonora de una generación y abrirán archivos inconclusos, rarezas y demos que aún no vieron la luz adelantando, por qué no, una futura colaboración musical.
Violeta Castillo es música, productora, actriz y artista de foley. Entre 2011 y 2024 editó varios EPs y LP. Su último lanzamiento fue el single “Zoom” feat. Matt Montero en 2024, editado por Geiser Discos. En este momento se encuentra produciendo las canciones de su segundo LP, resultado de largas experimentaciones con samplers y sintetizadores. En sus shows conviven reversiones y remixes de sus temas y algunos adelantos y canciones en proceso en formato electrónico.
Ceretti es músico, diseñador y artista. Tras cuatro años ininterrumpidos de publicar singles, videos y tocar en diferentes escenarios de Argentina, Uruguay y México publicó en 2024 su álbum debut “Todos los hombres son iguales” editado por el sello la banda del v.i.p. Con una impronta camp y marica, Ceretti elige adoptar la figura de un cantante clásico. Sus canciones funcionan como cuentos, pequeños relatos con un gran componente bailable y enérgico, con estribillos y melodías pegadizas a la primera escucha. Sus shows combinan lo teatral con la discoteca.
FUNDACIÓN CAZADORES
Villarroel 1438
Cdad. Autónoma de Buenos Aires
